第八章 记得那年杏花微雨……

    像王晓帅这一批第六代导演，他们的电影中，演员的表演水平，并不是第一重要的。
    他们的电影，更多重视的是抽象的意境，试验型的拍摄手法，打光、画面、构图、留白等技巧带来的光影艺术。
    虽然他们的电影，大多都是从小人物身上展开视角，但是整部电影展现的是对某个社会现象的批判这个大命题。
    简单的说，就是他们的电影卖的是整体故事，卖的是影片中映射的自我观念，是用来输出价值观，社会观以及炫技的。
    并不是像《归来》《教父》《小丑》《禁闭岛》这种看演员演技的电影。
    所以他们的电影一般很难捧出什么演技派，也捧不出影帝影后，这是五代导演的强项。
    甚至看完他们的电影后，观众很少会记住演员，大多参演的演员拍完之后依旧默默无闻。
    所以《十七岁的单车》找来了四个没学过表演的主演，也丝毫不耽误这部电影的拍摄。
    主演们除了周讯，其他人只需要本色出演就行，不需要贡献多高深的演技，包括吴渊。
    但是问题出就出在这“本色出演”上了！
    坐在后海旁的小树林里，吴渊一脸惆怅的望着湖面，叹了口气伸手叫停。
    “导演，给我几分钟调整调整。”
    坐在监视器后头的王晓帅探出头来，疑惑的看了吴渊一眼，有些不耐烦的摆了摆手算是回应。
    王晓帅想过这场戏会是吴渊和高媛媛对手戏中最难的一场，但是他没想到难的地方居然是吴渊展现不出少年雏儿的那种青涩感！
    在他看来，吴渊这个16岁考入电影学院，从来没听说过谈恋爱的学弟，来演这种戏怎么可能会难呢？
    本色出演就行了嘛！
    高媛媛这么个大美女在眼前给他亲，他能心跳不加快，呼吸不急促，心态不忐忑？
    王晓帅本来还怕吴渊太羞涩太紧张，会破坏那种互相喜欢的情愫呢！
    这场戏在剧本里只有一句话：“小坚和潇潇在湖边坐着，不一会，潇潇主动起身走向小树林里，小坚跟上，与她并肩而立。”
    然后就是“紧张、羞涩的凑近潇潇的脸颊，想要亲吻她的面颊，青春初恋的暧昧气息在两人身旁萦绕……”
    剧本上就一句话，但是实际上这幕戏要拍一分多钟的成片，并且两人全程没有任何对话，全靠神态、表情、微动作来表现出少年少女之间萦绕的那种暧昧情愫和氛围。
    高媛媛很好的做到了，不管是少女的娇羞，还是鼓起勇气主动闭眼暗示可以亲吻了，都演的很好，演出了少女春心萌动，大胆又羞涩的感觉。
    嘿，但是吴渊演的就是哪哪都不对，脸红不起来，心跳也没有加快，凑到高媛媛脸颊旁半点紧张感都没有。
    这哪里像一个十八岁的纯情少年啊？
    “整个就是个阅女无数，脸皮比城墙还要厚的浪荡子！”
    这是王晓帅骂他的原话。
    吴渊足足NG了八遍，浪费了2盒400尺的胶卷！
    这导演要是不骂人，那才有鬼了！
    而且王晓帅也一点都没骂错！
    吴渊虽然生理年龄是18岁，但是他的心理年龄真没这么年轻。
    虽然梦中经历的那些事情都是一场梦，醒来之后也只成为了一段深刻脑袋的记忆。
    但是这两年反复回忆了很多遍这些记忆的吴渊，心理年龄不知不觉已经成熟了很多。
    不说别的，梦中电影行业煤老板入场之后，行业蓝海开启，他从副导演到执行导演，不知道被多少女演员敲过门。
    虽然他从来没主动去潜规则谁，但是挡不住总是有人主动送上门给潜啊！
    能在这个圈子里混20年的，早就不纯洁了！
    不是说不相信圈子里还有真爱，但是也不至于看到个明星还会激动紧张。
    就算和他拍戏的是21岁的高媛媛，又嫩又漂亮，但是吴渊也只是抱着欣赏的目光，很难产生那种小男生激动、紧张又期待的情绪。
    让他演出那种小雏男面对第一次喜欢的女生的那种情感，他是真不知道该怎么演啊。
    演员最基本的解放天性，吴渊都没学过呢！
    找导演要了一些调整的时间，吴渊静静的看着湖面，思索着应该怎么演好这场戏。
    虽然没学过，但是看还是看过不少的，他也知道演员有方法派、体验派一说。
    方法派他是没办法了，啥方法他都没学过。
    可是体验派可以有！
    吴渊尝试着翻阅自己梦中的记忆，试图找到当时第一次被小演员主动敲门“讨论剧本”时的经历。
    记得那是2005年的夏天。
    说来惭愧，当时吴渊还是个处男。
    没办法，他在电影学院上学的时候，因为是全校年纪最小的，十六七岁就上大一了，其他同学都嫌他年纪太小，他自己又一门心思扑在了学习上，四年都没谈恋爱。
    毕业后，他成绩没好到学校主动要求留校，包分配的事情也早没了，也不愿意进体制内的制片厂，所以他只能在京城、横店、象山四处找活，从最低级的摄影助理干起。