250.来吧，未完的待续

    求求了，快回家练琴吧卷一地球第一站，还钱之旅250.来吧，未完的待续无疑贝多芬的公开发行的三十二套钢琴奏鸣曲贯穿着他的一生。
    一个带着渴望从波恩来到维也纳的年轻音乐家，初入社会，面对一片繁花似锦，想要证明自己，可以理解。
    他努力创作，但并没有立马得到风潮的青睐。
    随后便是八年蛰伏，或许每一个成功背后都离开这样一段时期。
    必须停下一会儿脚步，才能看清前方的道路。
    在第七首之前，人们只是看到了一个钢琴技术高超，但在作曲方面还显生涩稚嫩、作品中不时出现海顿莫扎特影子的路德维希。
    直到第八首悲怆。
    这首以独特戏剧效果着称的钢琴作品一经问世，路德维希化身贝多芬，在艺术之都拥有了一席之地。
    从1792到1800，八年隐忍，八年奋斗，随着月光降临，三十岁的贝多芬成为了维也纳公认的音乐大师。
    如果悲怆和月光代表着一个毛头小子从初出茅庐到名誉天下，那么告别和暴风雨就代表着一个成年人对社会的思考。
    人到中年，贝多芬的作品也趋向于成熟，追求更宏大的结构和主题表达。
    此间问世的作品中，人们将告别暴风雨和热情称为贝多芬的中年三部曲。
    所以暴风雨和告别都悉数登场了，那么又怎么该漏掉热情呢。
    钢琴旋律如火一般的勾勒着饭后的餐桌，李安已经坐到了客厅的钢琴前。
    他背对着镜头，双手隐于身前，于是无从考证此刻的音乐是否来自他正起伏的身躯。
    然而考证已无太多意义。
    空无一人的餐桌上，只剩一片沉默的残羹剩渣。
    关于生活与梦想，有的人说的多一些，有的人做的多一些。
    次于沉默，最接近于表达出不能表达的，就是音乐。
    赫骨利的话在这刻像是对银幕构图的最好诠释，也是对现场观众情绪的精确描述。
    那道纤细的身影走进画面将桌上的残餐碟碗快收走。
    镜头没有随之离去，片刻后，画面隐约传来碗快落入水池的碰撞音。
    人们仿佛在下一秒看到了水龙头被拧开的景象。
    生活的噪音和音乐的乐音交织，为冬日的都市夜色点燃了一丝别样的光彩。
    画面一转，一路夜色风光从观众的眼前疾驰而过。
    一行字幕出现。
    ‘晚饭后到睡觉前，李安通常会根据情况练习一到两小时钢琴。’
    再没有过多介绍，镜头最终定格在茫茫夜空。
    直到热情第三乐章的钢琴旋律也渐渐消失在夜色中。
    曲子不该在这里结束，观众们也没有听够。
    然而李安的一天确实就这么过去了。
    太平静了。
    平静到甚至有一些观众觉得好像还没有开始就结束了。
    就这么结束了。
    心里空唠唠的。
    总觉得好像少了一些画面，哪怕再来两行字幕也好。
    大屏幕不受人为意志的操控，渐渐的暗了下去，连同整个音乐厅都隐如一片幽暗的沉寂。
    面对这沉寂，每个人都想说点什么，但却又不知该说些什么。
    或许，最后的最后，能再响起一点音乐就好了。
    忽然，大厅里接着刚才令人振奋的旋律继续奏响。
    灰暗了约五六秒左右的屏幕上，随着音乐再次出现一行字幕。
    ‘次日一早7:00。’
    画面亮起，从电梯间开始。
    电梯距离一楼还剩二十四层，当那只熟悉的手腕举起看表，台下仿佛一瞬被这一幕将内心填满。
    新的一天又来了！
    李安登上一辆公交车。
    镜头切至愿景，蓉城音乐学院的大门出现。
    李安穿过大门一路走向红楼音乐厅，沿途一张大家不能再熟悉的音乐会海报。
    ‘距离李安人生中的第一场个人音乐会还有十一个小时。’
    看到这行字幕观众们甚至产生了一种自己也在这幕影像中的感觉。
    跟着李安的视角，观众们走进空无一人寂静无比的音乐厅，一步步走上舞台，走到了聚光灯下的三角钢琴，然后弹起手，跟着此刻耳边的音乐弹了起来。
    战斗般的钢琴旋律鼓舞着每一个人！
    镜头渐渐拉远，一身黑色礼服的李安出现在画面中。
    现场的舞台围绕着大屏幕，大屏幕里的舞台以李安为中心。
    这一刻，李安坐在钢琴前如洪流一般汹涌。
    他双手化作巨人的铁锤，将热情第三乐章的主题扔进烈焰中进行最后一次冶炼。
    “当当当！
    ”
    暴风雨没有来临的那最后一声怒吼在这一刻来临了。
    千锤百炼的音符被敲打成碎片，伸张着，扩张着，仿佛要在那漫无边际的长河中硬生生的开辟出了一条能走的路。
    千万呐喊声中，钢琴前的身影渐渐的像是蒙上了一层澹澹光泽。
    激烈的音乐，昂首的姿态。
    生命不熄，音乐不止。
    终于。
    音乐在时间中重组。
    贝多芬音乐穿透二百年，降临在这块舞台，照耀在人们的头顶。
    钢琴的声音越来越小，如丝似缕，观众们已经听不清钢琴在弹什么了。
    像是在演奏人生是一场断舍离。
    像是在演奏生活并不残酷，也并不完美，也绝不平庸。
    像是在生命短暂，必须努力生活。
    像是在雨过天晴，仰望彩虹时请别忘记脚下的泥泞。
    直到换画面上只剩下李安依旧不知疲倦的对着琴键飞舞着十根手指。
    ‘返场曲’
    ‘文晓导演作品’
    “哗——”
    安静的掌声在逐渐亮起的大厅里轻轻响起。
    像是看了一场音乐会，又像是看了一场写生纪录片。
    很满足，但遗憾的是结束了。
    无论如何都结束了，每个人都清醒的知道，接下来不会再有什么意外惊喜出现了。
    这场音乐会给台下带来的惊喜已经够多了。
    尽管如此，不少观众依然有种意犹未尽的感觉。
    有人在想被明天一早七点闹钟唤醒的李安老师要去给哪个孩子上课，又或是会练习些什么样的新曲目。
    陈璇眼熟的那名男子随着掌声呻吟般的轻呼一口，他庆幸自己这躺不远千里的蓉城之行，哪怕推掉了一场重要邀约。
    和所有观众一同，安静的看着大屏幕上的字幕走到最后。
    ‘配乐：李安’
    ‘贝多芬第七钢号D大调琴奏鸣曲，第一乐章’
    ‘贝多芬第十三号降E大调钢琴奏鸣曲，第二乐章’
    ‘贝多芬第二十三号f小调钢琴奏鸣曲，第三乐章’
    ‘贝多芬第二十五号G大调钢琴奏鸣曲，第一乐章’
    这令人熟悉的排版格式莫名的给人一种预告的感觉。
    最后，画面重新回到舞台。
    李安从钢琴前站了起来，转身向着音乐厅的后台走去。
    直到他消失在镜头中，这时观众们才注意到一枚旗帜就悬挂在后台入口的上方，上面印着蓉城音乐学院的火红色校徽。
    这一幕像是说了些什么，又像是什么都没说。
    总之画面刚好停在李安走进后台大门。
    ‘未完待续’
    字幕一闪而过，屏幕接着彻底黑掉。
    未完待续？
    观众们又不澹定了。