第二乐章 原野的花朵告诉我（9）：邮址（二合一）

    旧日音乐家巨人第二乐章原野的花朵告诉我：邮址一天之后的傍晚。
    缇雅城郊狐百合原野，史坦因纳赫山脉尾脉，古典吉他大师托恩故居附近山坡。
    从这里往下可以看到范宁即将搬进的、教会为其安排的新居所。
    它是一栋造型复古的双层组合别墅，俯瞰来看大致呈一个“p”形，一头拥有一个环形的半开放式庭院，二楼是主人的工作与起居室，而另一边则是精致的连排连廊房间，背面墙壁石砖上爬满着盛开的花藤。
    “我之前不曾听闻《阿波罗与马西亚斯》这一秘史，但‘神之主题’的提法明显出自我们神圣骄阳教会，它也的确被认为是d小调。”
    瓦尔特驻着手杖，陪范宁在山坡上并肩散步，露娜和安两人亦步亦趋地跟在几米后方的花海里。
    这是第三场谈话，在别墅清扫人员即将收尾的前夕。
    “它的和弦记法是d小三和弦，还是d小大七和弦？”范宁问道。
    两者都含有re/fa/la这三个音符，唯一的区别就是后者上方额外多出一个#do。
    这也是它们听起来一个协和悦耳、一个暴力粗糙的原因所在。
    “d小三和弦。”瓦尔特的回答没有犹豫，“教会的高层们循着启示认为，‘神之主题’一定是条圣洁、质朴、富有古典而均衡的美感的四小节旋律，它的前两个小节或许都是由主和弦的内音组成，即re/fa/la，而后面的变化也一定简洁明了。”
    “不排除后面的旋律走向有出现#do的可能性，因为这也是d和声小调内的升vii级导音，但记法上一定不会叠着记为re/fa/la/#do，这是两回事情，与‘神之主题’的特性不符，除非是有人故意曲解。”
    所以凝胶胎膜信物上的变化，的确是后来才发生的……范宁确认了这一点。
    “说说在音乐比试中探讨‘神之主题’的圣阿波罗。”
    “圣阿波罗是我们教会的四大‘沐光明者’之一。”瓦尔特依旧答得很快，“一个非常重要的历史人物，从何塞因大师的这幅油画来看，那位头带月桂叶冠、持里拉琴的年轻人形象正是圣阿波罗无疑。”
    “他的活跃年代是‘沐光明者’中最靠后的一位，主要布道事迹均在新历的3-5世纪，因此其史料考据的详实程度也相对较高，在第3史的圣雅宁各和圣来尼亚之上……”
    “那么四大‘沐光明者’，还剩的一位没提的是谁？”范宁问道。
    “圣赛巴斯蒂安。”瓦尔特对自己教会的历史，具备一位此前的中位阶有知者该有的熟稔程度。
    “圣塞巴斯蒂安……”范宁重复了一下这个名字，他似乎在当初巴萨尼吊唁活动上，听米尔主教在开启“考题”的祷文中提及过。
    “‘沐光明者’和大主教之职是包含的关系。”瓦尔特说道，“历任大主教有64位，但‘沐光明者’仅有4位，他们是实力更强的大主教，而圣塞巴斯蒂安又是其中最早的一位，他生卒年不详，事迹零散不成体系，据推测，活跃年份可能早于第3史中期。”
    相当于他们四人是被正神教会承认的、官方原旨意义上的“圣者”或“使徒”。
    “所以‘沐光明者’是怎样的实力？”
    “邃晓之上，按照您的说法他们应叫做执序者。教会也许还有其他执序者存在，但他们无疑是升得更高的古代强者，如果现今仍存世，或许能和波格来里奇正面抗衡一番，但他们的事迹好像都彻底停留在了过去……”
    范宁微微点头，并暗自进行了一些对比。
    古老如神圣骄阳教会，在漫长历史中的执序者数量也就最多再比4多几位，而博洛尼亚学派在两百多年前，居然遇上了同时有博洛尼亚、奥克冈和麦克亚当3位执序者存世的黄金年代，如此来看，那场“研习派”与“信仰派”间的“第二次规劝之战”，教会吃亏是肯定的了。
    只是再后来，学派的力量也衰落了下去，特巡厅成为了最强的官方组织。
    而其中之原因，竟然是博洛尼亚、奥克冈“升得更高”成了见证之主，这的确有些讽刺，到了神秘世界的更高处，反而还丢失了对“生前”势力的庇护，或许是凡俗无法理解此刻他们的状态吧，但站在范宁的视角上，他觉得“第四类起源”简直就是一个坑人的漩涡或黑洞。
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    但如果“芳卉诗人”真的也是质源神？……
    瓦尔特继续道：“就我个人对第三则起源故事《阿波罗与马西亚斯》的理解，它似乎暗含了我们西大陆与这片南大陆间的不同艺术流派的交锋……”
    “关于‘日神式艺术’与‘酒神式艺术’的交锋？”范宁提纲挈领地总结。
    “恰当、易懂又精辟的比喻。”瓦尔特由衷地称赞着自己的老师，“‘不坠之火’可供理解的常见形象即为世界表象的太阳，在雅努斯人口中，经常把具备古典美学的作品赞誉为‘具有落落大方的阿波罗气度’，这正可谓是‘日神式艺术’……而南国人大多嗜酒如命，他们描绘酩酊、迷狂、喜不自胜或痛彻心扉等情绪氛围的作品即为‘酒神式艺术’，这太妙了。”
    “不过秘史往往是千头万绪的杂糅产物，在这则起源故事中，有如下部分是可以理解的——”
    “疑似‘清口树’的见证之主利用‘红池’器源神的力量擢升了马西亚斯或潘，并使其成为了‘芳卉诗人’……”
    “覆于马西亚斯伤口上的叶片与花朵成为了‘绷带’，叶片，与花朵，这让人不禁联想到这片狐百合原野，他们覆盖或包裹着芳卉圣殿总部……”
    “而马西亚斯的皮被刻上‘神之主题’的调性，也似乎在隐喻‘日神式艺术’战胜了‘酒神式艺术’……”
    “但为何称圣阿波罗为此追悔不迭，这有些难以理解，是因为他的对手反而最终成为了见证之主？偷运马西亚斯的皮的‘女祭司’身份及动机也让人难以查证……”瓦尔特以随聊和思辨的姿态表达着自己的疑惑之处，当然，他的总体状态是茶余饭后的悠闲踱步。
    范宁却是在连续三场谈话的基础上，将几大要点的可能性做了系统整理：
    西大陆的圣阿波罗与南大陆的马西亚斯比试音乐——艺术风格之争或教会信仰之争；
    将落败的马西亚斯剥皮——献祭行为、布道行为或“使徒”听从的差遣；
    剥下的皮被圣阿波罗记上“神之主题”主调性——原d小三和弦凝胶胎膜；
    “清口树”将枝叶与花朵覆于马西亚斯的创口——“狐百合原野”；
    然后将其浸没于“献血之池”后陷入沉眠、上列居屋——借助“红池”残骸晋升为“芳卉诗人”；
    “诞于井与伤口”的女祭司——“童母”；
    如此一来，“芳卉诗人”的起源秘史已经梳理得较为清楚了，她的确为质源神，哪怕按照教会的主流教义，“马西亚斯”或“潘”为界源神“原初进食者”的子嗣，也不改变她曾经仅是“执序者”或“半个凡俗生物”的事实，这和博洛尼亚、奥克冈的秘史是类似的。